PAC | VI edición de FLORA Festival Internacional de las Flores

Calienta motores la sexta edición de FLORA Festival Internacional de las Flores, el mayor evento de arte floral contemporáneo del mundo que se celebra -desde su origen- en el mes de octubre en la ciudad de Córdoba.

En su sexta edición, FLORA -que tendrá lugar entre el 16 y el 26 de octubre- girará en torno a la «Inteligencia vegetal». «Vivimos actualmente una revolución de horizontes insospechados e infinitos: la inteligencia artificial. Si bien no se trata de un fenómeno nuevo, han sido los últimos avances tecnológicos los que nos han enfrentado a la crisis que supone para todos los aspectos de nuestra realidad, entre los que no escapan el arte y la cultura. En este escenario de incertidumbre queremos volver la mirada hacia la sofisticada -y para muchos desconocida- inteligencia de las plantas y las flores, seres que, en su condición de enraizados, desarrollan una serie de capacidades y estrategias que inspiran a científicos y pensadores de muy diversas maneras. Resiliencia. Adaptación a todo tipo de entornos. Creatividad para sobrevivir. Hay mucho que aprender de la inteligencia natural, y en torno a ello queremos crear y pensar en la sexta edición de FLORA.»

Lo esencial para no perderte nada en FLORA Festival Internacional de las Flores

FLORA Festival Internacional de las Flores comenzará el 16 de octubre con el montaje de las instalaciones site-specific en los distintos patios participantes. Durante cuatro días, los artistas prepararán sus obras con ayuda de un equipo de asistentes artísticos —seleccionados por el festival a través de una convocatoria abierta—, así como el equipo de FLORA. Del 20 al 25 de octubre, las instalaciones se abrirán para su exhibición.

El público interesado en ver el proceso de creación podrá hacerlo gracias a las visitas guiadas que se organizan durante el montaje de las instalaciones. Una novedad que se introdujo en 2021 para que los visitantes pudieran adentrarse, de una forma muy especial, en el proceso de creación de una obra artística. También se organizarán visitas guiadas durante los días de exhibición de las instalaciones.

Además, durante los diez días que dura el festival, tanto el público de la ciudad como el turismo específico que trae FLORA cada año a Córdoba, podrán participar en el programa de actividades paralelas que, desde el año 2019, completan la oferta de FLORA.

FLORA pondrá el broche de oro a su sexta edición el 26 de octubre con la tradicional guerrilla floral del colectivo Flor Motion. Esta “guerrilla” es una acción artística con un punto gamberro que consiste en realizar instalaciones florales callejeras en las calles de Córdoba, con las plantas sobrantes tras los diez días del festival. Vecinos y turistas de la ciudad podrán llevarse luego parte de esas creaciones a casa. Entre otras cosas, la Guerrilla floral pone de manifiesto la preocupación por la sostenibilidad, dando varias vidas a todo el material efímero que se utiliza en cada edición.

Artistas participantes en FLORA Festival Internacional de las Flores

Los autores seleccionados para participar en FLORA destacan no solo por su calidad y reconocimiento mundial, sino por proyectar una mirada artística y contemporánea sobre lo floral, más allá de lo meramente decorativo o festivo.

Tadao Cern (Lituania)

Dejó la arquitectura cuando sintió que ya no podía crear nada, sino solo “evitar obstáculos”. Tras su paso por el mundo de la fotografía artística y la creación publicitaria (Samsung, BMW, New Yorker, Mentos), Tadao Cern se convirtió en uno de los creadores de instalaciones artísticas más interesantes del momento, con obras expuestas en Reino Unido, Japón, Italia, Alemania o Estados Unidos, y por primera vez en España gracias a FLORA. Sea con materiales botánicos, globos de látex negro o cualquier otro material, al artista lituano suelen motivarle más los procesos que los resultados, originando así obras que nos enfrentan a múltiples lecturas. Cómo afectan nuestros comportamientos al mundo que nos rodea, por qué actuamos como actuamos o qué sentimos cuando nos reencontramos con lo que creíamos ya perdido son algunas de las preguntas que sus obras nos plantean.

Las instalaciones de Cern llaman la atención por su acabado: limpio, sencillo, minimalista. “Todas mis decisiones artísticas son producto de cálculos y siempre busco las expresiones más higiénicas, para que las ideas sean lo más limpias posible”, cuenta él mismo. El resultado es un arte conceptual y poderosamente humano que invita al silencio reflexivo. No obstante, debajo de esta carga de sentido y profundidad, en todo lo que Tadao hace se esconde el deseo de jugar y experimentar de un niño. Y su libertad.

Flowers by Bornay (España)

El crítico y especialista en flores y moda Oliver Dupont los definió con aquello de «Flowers by Bornay es al arte floral lo que Ferran Adrià a la gastronomía». Y no le faltaba razón. Todos los que miran y trabajan las flores desde posiciones contemporáneas, libres y desprejuiciadas llevan años fijando la atención sobre esta compañía fundada en 2009 por Joan Xapelli, Fàtima Valldeperas y Marta Vidal. Más allá de su pasión por alterar los tonos de los materiales botánicos con los que trabajan gracias al spray de color —algo en lo que fueron pioneros y que les proporcionó especial fama— nuestro mayor interés hacia Flowers by Bornay radica en el origen dispar y sorprendente de sus referentes: el cine, la ciencia ficción, el género del terror, la ciencia, la cultura pop, el arte, la danza contemporánea… Múltiples universos que acaban inspirando trabajos florales entre la belleza y el desconcierto.

En la actualidad, Flowers by Bornay está ubicado en el barrio barcelonés de Sants y tiene a Marta Vidal, Roser Bargalló y Joan Xapelli como cabezas pensantes y manos habilidosas. Ellos capitanean un proyecto cuyos trabajos pueden contemplarse en ciudades de todo el mundo, de la mano de instituciones y marcas como Mandarin Oriental Hotel, Hermès, Armani, La Pedrera, Chanel, Loewe, Burberry, Casa Batlló o Uniqlo. En FLORA tenemos la suerte de reunir a los tres, creando algo nuevo, sorprendente y exclusivo para Córdoba y el festival.

Harriet Parry – Klint – RHS Chelsea 23 © Ellie Walpole

Harriet Parry (Reino Unido)

A diferencia de buena parte de los artistas florales, no son la moda o las tendencias los universos en los que Harriet Parry suele moverse e inspirarse para crear sus obras, sino la historia del arte. La inglesa destaca por su apuesta decidida hacia el color, el aspecto lúdico de sus trabajos y un gusto exquisito por el detalle, algo que no es solo un sello de estilo: convencida de que el frenético ritmo diario nos impide centrar nuestra atención en lo verdaderamente importante, enriquece sus obras con pequeños elementos, siguiendo su objetivo de reducir las prisas. Con su arte, Parry quiere invitar al público a detenerse, provocar “pausas” y a recrearse en la observación.

Graduada en Bellas Artes, confiesa que “ve flores” en cualquier forma o realidad que contempla. Eso la ha llevado a ser mundialmente conocida por sus flower interpretations (interpretaciones florales), en las que convierte en arreglos florales pinturas, editoriales de moda, fotogramas de series de TV y muchas otras imágenes. Entre sus clientes encontramos a The Royal Opera House, RHS Chelsea Flower Show, Gucci o London Garden Museum y sus trabajos pueden verse regularmente en medios como L’Officiel, Vogue o Interview.

Ha I I Hwa (República de Corea)

Antes de llegar a la botánica estudió diseño visual en la universidad y trabajó como diseñadora gráfica en una gran cadena de TV. Hoy es una de las directoras de arte más deseadas de la escena coreana, con un estilo único y fácilmente reconocible. En el camino que va del diseño al arte floral hay un deslumbramiento: el que provoca en Ha I I Hwa la diversidad inagotable de la naturaleza. “Las formas y líneas de las plantas son fascinantes: al igual que ocurre con los rostros y expresiones humanas, resultan siempre únicas”, comenta ella misma.

Junto con las formas botánicas, la otra gran inspiración de la artista son la filosofía y el arte oriental, por su búsqueda constante de armonía entre la naturaleza y el hombre. Sus trabajos florales parecen llegar del futuro: combina plantas y elementos artificiales para crear mundos inexplorados, seres imaginarios que ella misma define como “plantas alienígenas” y que no solo impactan visualmente: con ellas quiere llamar la atención sobre una posible naturaleza futura en la que cambio climático y tecnología logren dialogar.

Flowgardenz ganadores de la convocatoria Patio Talento de FLORA 2023

Flowgardenz, colectivo artístico multidisciplinar creado por los artistas rusos Vladimir Vanenkov y Konstantin Bushmanov, acaba de ganar la convocatoria de Patio Talento, una iniciativa que ofrece la oportunidad de participar en FLORA a artistas noveles o colectivos emergentes que nunca han realizado una instalación vegetal de gran formato. Los creadores, exiliados de Rusia desde hace dos años por su oposición al régimen político y a la guerra de Ucrania, se convierten en los quintos y
últimos artistas confirmados para la próxima edición del festival.

El colectivo ruso ha sido elegido después de un largo proceso de selección. El jurado de la convocatoria ha terminado seleccionando su propuesta por su contemporaneidad, adecuación al tema del festival y originalidad.

Premios FLORA Festival Internacional de las Flores.

Los artistas que participan en FLORA optan a dos premios en metálico: un primer premio de 25.000 euros y un segundo premio de 10.000 euros. Estos galardones superan a los de cualquier otro evento floral del mundo: FLORA es el certamen con los premios en metálico más elevados de su género. Los ganadores del festival son seleccionados por un jurado de expertos en arte floral y contemporáneo. Este año el jurado visitará las instalaciones el 20 de octubre y anunciará su veredicto esa misma noche, en la gala de entrega de premios del festival.

FLORA no solo trae a la ciudad al mejor talento floral del mundo, sino que, en el afán del festival por dejar huella más allá de los días que dura, desde la edición de 2021 trabaja por la generación de talento a través de la convocatoria Patio Talento, gracias a la que un artista o colectivo novel tiene la oportunidad de competir con los grandes nombres que participan en cada edición.